Au Mexique, un artiste indigène Triqui embrasse ses racines à travers le rap contemporain

Au cœur de la ville de Mexico, lors d’une célébration des peuples indigènes sur la place centrale de la ville, Carlos CGH a tracé ses doigts le long d’un « gabán » noir et rouge, similaire à un poncho.

Ce vêtement, typique du peuple Triqui dans l’ouest de Oaxaca, est une source de fierté pour ce rappeur de 24 ans, réservé aux occasions spéciales. Sa surface texturée était ornée de motifs complexes en piqué de différentes couleurs de cosse de maïs.

Alors que le rappeur – de son nom complet Carlos Guadalupe Hernández – se préparait pour sa performance, le muraliste Oaxacan Alberto Sebastián Bautista Figueroa réfléchissait aux détails. Il élabora un dessin avec le mot « RAICES » en lettres tordues, pour une fresque qu’il prévoyait de créer pendant le spectacle.

« Nous sommes toujours fiers, » déclara Guadalupe plus tard sur scène, portant le gabán. « Ceci est dédié à tous les artisans présents, les gens ne connaissent pas toute l’histoire et toute la résistance derrière un vêtement. »

Ces détails font partie intégrante de son identité en tant que musicien, représentant ses origines en tant que descendant de la nation Triqui. Ses vers reflètent sa culture, et il vise à conserver sa langue maternelle, le Triqui, à travers le rap contemporain.

Le Triqui est l’une des nombreuses langues mixtèques parlées à Oaxaca et compte quatre variantes. Une variante, Xnánj nu’ a, est particulière à la ville natale de Guadalupe, San Juan Copala.

« A mes frères Triquis – ouvriers agricoles, étudiants, médecins et toutes les femmes, » rappait Guadalupe en espagnol. « Nous combattons chaque jour pour un avenir meilleur. » Il brandissait un t-shirt où était inscrit « La Nation Triqui Résiste! » pendant que son DJ lançait une série de sons de trompette.

Les Indigènes Triquis, au nombre d’environ 20 000, ont lutté contre des conflits politiques et sociaux remontant à plus de 80 ans. La région est également devenue un haut lieu de trafic d’armes, de drogue et de déforestation illégale.

Des disputes internes pour le contrôle territorial, incluant des dizaines de meurtres, ont entraîné le déplacement forcé de nombreux membres de la communauté.

Beaucoup de Triquis ont déménagé à Mexico, mais cherchent à retourner dans leurs foyers. Guadalupe est originaire du municipalité de Santiago Juxtlahuaca, d’où de nombreux Triquis ont été contraints de partir. A l’âge de 6 ans, il a déménagé dans une autre ville oaxaquène, Huajuapan de León, à environ deux heures de route.

Il a débuté dans la musique à l’âge de 12 ans en tant que percussionniste dans un groupe local, entouré d’artistes mixtèques d’Oaxaca qu’il admirait. Il a commencé à rapper en 2013, inspiré par la scène locale. « Comme un coup de foudre, » se rappelait-il après avoir vu des lyricistes locaux se produire.

Il voit le rap comme un moyen de préserver sa langue maternelle.

« C’est une langue en voie de disparition. Les parents et grands-parents ne l’enseignent plus à leurs enfants, » expliquait-il. « Nous avons appris qu’à travers le rap, nous pouvons faire des chansons qui intéresseraient les nouvelles générations à le parler (le Triqui) à nouveau. »

A Oaxaca, la diversité du rap est abondante. Pour marquer le 50e anniversaire de la naissance du hip-hop, l’Archive Sonore d’Oaxaca, un projet indépendant visant à démontrer la diversité musicale de l’Etat, a créé une carte « sonore » des rappeurs les plus influents de la région plus tôt cette année. Carlos CGH en faisait partie.

Avec une douzaine de langues indigènes, Oaxaca a nourri une scène diversifiée. Parmi les pairs de Guadalupe se trouvent des rappeurs fiers de rapper en Mixtec, en Zapotec, en Cuicatec et dans d’autres langues.

Mais la scène a souffert de la violence à Oaxaca. Le mois dernier, Rosty Bazendu, un passionné de rap en langue zapotèque, a été tué.

« Quand vous cherchez la communauté Triqui sur internet, beaucoup de choses concernant certains des problèmes que nous rencontrons vont apparaître, » expliquait Guadalupe. « Ici, à Mexico, je viens parler de ce qui se passe au sein de ma communauté – les célébrations, l’artisanat, les enfants, tous ceux qui se sont démarqués. »

Sur scène, la vision de la culture Triqui de Guadalupe prend vie.

« Où sont mes compatriotes de la nation Triqui? » s’écria-t-il. Une famille au premier rang leva les mains.

Sa dernière chanson, dédiée aux habitants de Santiago Juxtlahuaca, débuta avec des arrangements ludiques de musique traditionnelle de banda oaxaquène.

La foule applaudit pour « El Baile del Diablo, » ou « La Danse du Diable, » une danse traditionnelle de la côte oaxaquègne. Le muraliste Bautista échangea ses bombes de peinture en spray contre le costume traditionnel du diable, portant un masque en bois fabriqué à la main et piétinant la scène.

Tout au long de la chanson, Guadalupe tissait habilement des vers espagnols avec des rimes en Triqui.

« Je n’oublierai jamais ma culture, ma tradition et ma langue, » conclut-il avec fierté à la fin.